文那善于用笔画创造充满人物的幻想世界。她的壁画拥有极其丰富的想象力和张力，渐渐以此在国内外市场扩大了知名度。
尽管文那在大学期间被西方绘画和插画深深吸引，但由于家庭环境的影响，中国传统文化和艺术始终是她创作的根基。
从清华美院毕业后，文那结束了在一家国有报社当插画师的工作，转而做起了自由艺术家，专注壁画，雕塑及其他各类型的创作并与她的原创绘画和天神等人物紧密结合，后者在她的笔下身穿色彩鲜艳而华丽的服饰，正是腾云驾雾的形象使人想起中国传统神话故事。
2010年，文那在景德镇三宝村完成了她的第一幅彩色壁画作品，著名陶瓷艺术家李见森在此建立了自己的工作室和三宝国际陶艺村，后者受到许多国外艺术家和爱好者的喜爱。在此文那自然而然地结识了许多人继而创作了很多出众的壁画，因此而渐渐以壁画家的身份为人们所熟知。
现在文那在三宝村创作的壁画已经褪色，有一面墙甚至被拆除，但她觉得这才是壁画特有的魅力。“我喜欢在自然成型的物体表面或建筑外墙画画，这样壁画就能随着时间产生变化，就像它们有生命一样。”
近年来，文那的足迹遍布世界各地并在国外创作了近100幅壁画作品。
在意大利的一个山中小镇上，文那在那里创作了一幅壁画，里面有两个由她创作的半人半神人物“牵山和照海”，在她的想象中，牵山是一个拥有连接众多山峰的绳索的神，“想象一下用一根绳子拉动所有的山峰，一个能够轻松的运用自己神力的女神会拥有用之不竭的力量。”
照海代表着海，因为艺术家有一天看到了一束月光在海面上的倒影。“沉静在这个景象中，我问自己会不会有一个神每天为人们照亮这宽阔而黑暗的海面。
2017年，在她位于上海的个展“奇境漫步”期间，文那与法国奢侈品牌爱马仕合作庆祝11个新展厅的开幕，整个空间用典型的巴黎城市景观为背景。
参观者们在文那创作的空间里被引向一个长廊形状的“地铁站”，两边分别绘制了许多风格奇异神，妖精和其他神话般的生物。
就像这些超现实的“爱马仕”风格一样，她创作的形象来自于她童年时对中国传统文化不断的汲取以及对想象力的充分释放。
文那创造的“中国神仙”逐渐在中国艺术圈里变成了一系列的文化图腾，“我没有学过中国传统绘画，所以我用毛笔的方式和用不同钢笔的方式一样，并且我也不太在意使用什么材料，只要有可以画画的平面，我就会去画。”通过墙上绘画，文那发现原本平面化的图像好像被赋予了立体空间的维度。
创作经历:
2010 景德镇三宝村壁画
2010 “牵山与照海”，意大利
2010 “九首歌与黑暗地图”松江，上海
2013 “数不清的地图” 北京
2013 “Shaxixi Sadness”，大理，喜舍酒店
2014 “Wen of the Scriptures” ，毛里求斯唐人街
2015 Pictures of the UGC cinema，里昂，法国
2015 “Map of the pearls”，新西兰
2017 “奇境漫步”艺术，上海
References:
http://www.sino-us.com/250/15335695086.html
https://kknews.cc/culture/4p6zqog.html