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当代 | 林依林通过表演

林依林1964年出生于中国广东省广州市,1987年毕业于广州美术学院雕塑系。林依林通过表演找到了对当下的思考方式。

他的诗意通过城市干预和特定地点的表演来表达。它借鉴了中国的社会经济条件、政治格局和文化经验;在全球化背景下重塑社区与环境之间的关系。

林依林通过表演,以他移民美国的经历作为他许多作品的出发点。

Lin Yilin during a performance

林依林1964年出生于中国广东省广州市,1987年毕业于广州美术学院雕塑系。林依林通过表演找到了对当下的思考方式。

他的诗意通过城市干预和特定地点的表演来表达。它借鉴了中国的社会经济条件、政治格局和文化经验;在全球化背景下重塑社区与环境之间的关系。

林依林通过表演,以他移民美国的经历作为他许多作品的出发点。

safely manuering
Lin Yilin performing “Safely Maneuvering across Line Road”

象征性地,林的砖与建筑的建造和破坏有关,也象征着城市化和社会转型。艺术家用他的身体介入一个公共场所,代表了快速的城市化,尽管很明显,但我们很容易忘记。


For other contemporary artists: Contemporary

From:

Apersonaldiary

Guggenheim

Artsy

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当代 对话

当代 | 陈可

陈可被认为是中国新一代艺术家中最具代表性的艺术家。她忧郁的画作表达了作为独生子长大的孤独,展示了由她万花筒和眼花缭乱的想象力中明亮多彩的光线组成的数字图像。

陈可,1978年出生于中国四川省通江市。她毕业于四川美术学院,在那里艺术家有很多机会去探索他们的情感和本能。 
这种自由的环境,以及卡通、童话和漫画,帮助她树立了艺术家的身份。
在参加了众多的国内和国际展览后,她从事各种媒体工作,包括绘画、雕塑和时装设计。
陈可被公认为中国新一代卡通最具代表性的艺术家。

背景

代表人性核心的各种小女孩形象,在陈可的作品中如丝线般流动。
虽然对漫画艺术的引用显而易见,但当仔细分析她的作品时,它们成为卡斯帕·大卫·弗里德里希等西方大师风格的可见元素,以及中国传统绘画的影响,营造出令人兴奋的张力。 
渴望体验陈可的心常常让她的观众感到惊讶。她不仅自己生产纸张,还会在画布上绣珠子,还会在童年时期流行的弹力棉织物上涂上油画颜料。

陈可伤心的姑娘

陈可被认为是中国新一代艺术家中最具代表性的艺术家。她忧郁的画作表达了作为独生子长大的孤独,展示了由她万花筒和眼花缭乱的想象力中明亮多彩的光线组成的数字图像。
这就是为什么艺术家说:“我的角色有些悲伤、孤立和无力,这正是我有时的感受。我的艺术和我的精神一样真实。”作为陈可的经典作品,几乎每一幅作品都表现了一个圆鼻子小女孩,她迷失在抑郁中,局限于自己,生活在虚幻的空间中,似乎与人类世界保持距离。

Chen Ke
像瓷器画

通常,悲伤的女孩占据了整个艺术品的中心。艺术家以瓷画般的空白和纹路的充分表现,充分表现了现实的对立。将观众埋葬在未知悲伤感的波浪中的现实。悲伤的少女仿佛在虚拟世界与现实之间跳跃,让观众迷失在无尽的孤独和漫长的分心中。

Chen Ke
陈克与北京

在北京的头两年,她感到孤独,她能做的就是画画,把自己的心情融入画中。她相信这就是为什么很多人认为她画中的女孩实际上是她自己的原因。而她画中的少女,也随着艺术家的成长而成长。她相信她的艺术是从她的日常生活中出现的,所以她希望艺术能够进入人们的日常生活。 

陈可与时尚

她认为时尚和艺术在最高点没有区别。她曾与许多时尚品牌合作。2008年,芬迪邀请陈可加盟芬迪特别手袋Baguette周年纪念版系列;她为该系列设计了一款手提包。2014年,陈珂为Vogue杂志设计了FNO系列,庆祝Vogue 杂志九周年 。

Chen Ke

Fonti:
Artsy
Wikipedia
Perrotin

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当代

当代 | 新媒体艺术家曹斐

谁是?

曹斐,中国著名雕塑家之女,1978年出生于中国广州。她目前在北京生活和工作。
她是国际舞台上最具创新精神的中国青年艺术家之一。在他的装置和视频中,曹斐调查了中国年轻一代的期望和梦想。曹的作品是发明的出口,但在她俏皮的笑话背后,隐藏着一个未实现的欲望的不确定世界。

将流行美学与纪实视角和超现实主义相结合,曹斐在他的作品中提出了强烈的社会批判,反思了他的国家的矛盾和希望。他以创新的方式使用摄影、视频和数字媒体来揭示自 1992 年以来他日常环境中的巨大变化,以及他的经济高速增长、城市发展以及中国以珠三角本土地区为重点的快速全球化。

双年展和三年展

曹斐的作品曾在多个国际双年展和三年展中展出,包括上海双年展(2004)、莫斯科双年展(2005)、台北双年展(2006)。第 15 和 17 届悉尼双年展(2006 年和 2010 年)、伊斯坦布尔双年展(2007 年)、横滨三年展(2008 年)和第 50a、52a 和 56a 届威尼斯双年展(2003、2007 和 2015)在那里他展示了作品“La Town ”。

Cao Fei
COSplayers”, 2004
Cao Fei

他在训练期间对当地青年亚文化的迷恋反映在他早期的摄影和录像作品中。
在“Cosplayers”中,他探索了年轻的心怀不满和流离失所的人所尝试的疏远和逃避。谁将自己表达为梦幻般的游戏角色。虚拟世界与现实世界、乌托邦与反乌托邦的互动。身体和技术仍然是艺术家的重要主题

人民币城2007

着迷于虚拟世界的潜力,不仅是逃避现实的策略。一个虚拟世界,作为在线城市化的真正工具,曹斐创立了人民币城。使用著名的计算机平台Second Life 曹斐实现了她的化身China Tracy。艺术家的另一个自我:性感、女性化、深色头发和美少女战士风格塑造了一个虚拟艺术社区。在体现中国城市独特特征的环境中生活和经营。

Cao Fei

人民币城市宣言:“新订单诞生,所以新奇智慧” 1-适合“作品设置”的声明,虚拟平台Second Life,用户可以在其中通过他们选择的头像购买和交换对象,建造城市结构,并在人造乌托邦中与其他化身互动,这也是世界末日的一部分。

《亚洲一号》,2018

曹斐称“科技的发展超乎想象
” 为古根海姆博物馆委托制作的“亚洲一号”,曹操参观了中国一些最先进的工业设施。包括位于江苏省昆山市的全球首个全自动分拣中心。对于这个项目,通过检查技术对人际关系的影响,对近期未来的超现实愿景将其重点从现在转移到我们集体的未来。

Cao Fei
《新星》 , 2019

在蛇形画廊举办个展“蓝图”之际 ,中国艺术家曹斐创作了两件全新的限量版艺术品。 Nova 15a 和 Nova 18a 
两款限量版 是曹飞 HX 研究项目的两张电影剧照。这部电影讲述了一位计算机科学家从事一个秘密国际项目的故事,该项目试图将人类变成数字媒体

Fonti:
Palazzo Grassi
Portfolio
Guggenheim