戴光裕是一位自学成才的艺术家，于1955年在中国四川省成都市的一个学者家庭中出生和成长。 从小就戴光裕学习书法，绘画和文学以及他作为当代艺术家的职业生涯，包括他作为视觉和表演艺术家，策展人和文化评论家以及诗人的长期经历。
他的作品涉及中国艺术史，水墨文化以及中国诗歌和政治。 1985年，戴光裕成为新南方革命运动的一部分，成为四川艺术前卫舞台的领导者，被证明是非常刺激和完善的发展。 它的创作目的。
在此期间，他参加了多个展览，包括1986年的“红黄蓝 – 四川青年艺术家”，四川省第一届现代艺术展，四川美术馆。 1989年，他参加了在北京的中国美术馆举办的历史性中国先锋派展览，1989年学生运动抗议活动结束后，当中国艺术进入一个沮丧和退缩的状态时，戴光裕继续他积极的干预工作， 策划远离首都的展览和公共表演干预。
20世纪90年代，戴光裕发现了艺术表演，将身体作为一种重要的艺术媒介。 艺术家发现这种艺术媒介非常有趣，非常适合表达自己，从艺术的角度来讲，因为它使他在运动中具有强大的力量，在意义上具有敏锐性，激进和短暂。
戴光宇，作为概念艺术的表演和艺术活动已经找到了他们的导师。 2003年，艺术家永远地搬到了北京，在过去的几年里，他成为了一个艺术体，在文化参照方面具有强烈的概念性，富有诗意和象征意义，并引起了不断的批评。
戴光裕，他创造了一个代码和符号系统，随着他的装置和表演的进展而不断加强。 例如，它使用黑色墨水罐或瓷器，象征着中国文化的复杂性，面粉是社区的核心。
他认为通过表演行为。 生殖状态是表演的本质，并为形式赋予诗意的语调。
2017年，艺术家意识到了2017年“美国防务失败”的表现。在演出期间，他表达了他与反对压迫政权的个人斗争。 戴光裕通过表现的表现想要移动焦点，这是基于中国的思想和阶级划分。
通过用黑色和红色墨水绘制看似空白的白皮书，勾勒出一系列批判性和重要关系的轮廓，询问我们关于当今国家的性格和包容性的所有方面。
戴光裕现在被公认为中国艺术界的重要人物。 他的跨学科实践是在一个社会参与的轨道上写成的。 通过他的表演，摄影，绘画或书法，他将他的身体和中国社会的象征主义发展到他们抵抗或消失的结束。
展览：
2005 年艺术家在行动 – 行为艺术项目，香港，中国
2005 以身观身 – 在中国邀请表演艺术展，澳门艺术博物馆，澳门
2005 多伦现代美术馆，上海，中国
2005 越界语言：行为艺术/语言艺术，东京艺术工程，798工厂，北京，中国
2004 双喜节，东京艺术工程，798工厂，北京，中国
2004 对接会，东廊，上海，中国
2003 NIPAF：亚洲中欧，表演艺术会议2003斯洛伐克，匈牙利
2003 中国水墨在当代艺术，国家美术馆，吉隆坡
2003 中国 – 日本表演艺术交流项目
2003 成都，西安，重庆，中国
2002 结果子 – 当代艺术展，北京农业厅，北京，中国
2002 食品字样，表演，成都，中国
2002 年拍摄自己，安装和性能，杜伊斯堡大学，德国
2001 年物理资源和对象，香港，中国
2001 对话 – 其他，中国当代艺术展，圣特雷莎男性教堂，巴里，意大利
2001 中国节日 – 旅行艺术展，博物馆浮士德，汉诺威，德国
2001 一是成都双年展，成都博物馆现代艺术博物馆，成都，中国
2000 天堂巨石阵，汉诺威，杜伊斯堡，杜塞尔多夫，在世纪之交，德国
2000 的 – 1979年至1999年 – 中国当代艺术，现代艺术，成都，中国
2000 Glamours博物馆 – 观念的图像，东环线画廊，上海，中国
1997 一个井底之蛙如何看待天空开放展览，152B工作室，成都，中国
1996 复活在成都96年，安装，四川大学，中国
1995 风景里外红厅，安装，成都，中国
1994 中国风景，安装，成都，中国
1993 绘画展，沃特森，蒙特利尔，加拿大
链接:
http://ifa-gallery.com/artists/dai-guangyu/
https://www.inkstudio.com.cn/artists/64-dai-guangyu/overview/
https://www.artsy.net/artist/dai-guangyu-dai-guang-yu?page=1&sort=-partner_updated_at
https://ocula.com/artists/dai-guangyu/
http://www.artnet.com/artists/dai-guangyu/biography
http://www.artlinkart.com/en/artist/overview/3f8iy
https://www.youtube.com/watch?v=qqznqeoCfRU